Анна Нетребко дает 23 марта сольный концерт в Большом зале Консерватории. Она не выступала в Москве два с лишним года, короткое выступление на Соборной площади в сентябре 2009 года не в счет: тогда певице пришлось бороться с дождем, плохой акустикой и простудой.
Анна Нетребко дает 23 марта сольный концерт в Большом зале Консерватории. Она не выступала в Москве два с лишним года, короткое выступление на Соборной площади в сентябре 2009 года не в счет: тогда певице пришлось бороться с дождем, плохой акустикой и простудой.
Теперь проблем с акустикой не будет: Нетребко выступает в одном из лучших в мире концертных залов. Выступает со строгой, классической программой романсов Чайковского и Римского-Корсакова. Такой концерт могла бы дать в советские времена одна из оперных примадонн. Но дело в том, что камерное исполнение романсов действует на голос не менее целебно, чем лекарственный бальзам – оно всегда помогает привести его звучание в норму.
В последний год Нетребко усиленно исполняет романсы. 26 марта, через три дня после ее концерта в Москве, на лейбле Deutsche Grammophon выходит диск под названием In The Still of Night с живой записью концерта, состоявшегося в августе 2009 года на Зальцбургском фестивале. Тогда Нетребко пела романсы Римского-Корсакова и Чайковского под аккомпанемент прославленного пианиста и дирижера Даниэля Баренбойма. Это первая пластинка с записью романсов в обширной дискографии певицы.
За возможность послушать романсы в Консерватории публике придется выложить довольно внушительную сумму: лучшие места в партер стоят 27 тысяч рублей (аналогичные билеты на концерт Рене Флеминг стояли 13 тысяч рублей). Концерт в БЗК – единственная возможность послушать певицу на родине.
Перемена голоса
Интерес к камерным сочинениям русских композиторов у Нетребко возник не случайно. В сентябре 2008 года она родила сына, названного по-португальски Тьяго Ауро (его отец — уругвайский певец Эрвин Шрот). У многих певиц после рождения ребенка звучание голоса меняется. Особенно страдают от этого колоратурные сопрано, каковым обладает и Нетребко, – хрустальную легкость и невесомость сменяют полнозвучие, густота и насыщенность. Голосовые связки теряют подвижность, и спеть с таким тембром колоратурные арии практически невозможно.
На это полнозвучие и обратили внимание критики, когда Нетребко пела Лючию ди Ламермур сначала зимой 2009 года в Мариинке, а затем в июле во время сольного концерта в рамках петербургского фестиваля «Звезды белых ночей». Впрочем, подобные проколы бывали у многих певиц, после рождения ребенка как следует не отдохнувших и слишком быстро вернувшихся к напряженному графику выступлений в опере и гастролей. Да и работоспособности Нетребко не занимать – все, кто послушал ее Лючию в январе и в июле прошлого года, заметили изменения к лучшему.
Музыка Чайковского и Римского-Корсакова, знакомая певцамеще со студенческой юности несомненно послужит палочкой выручалочкой. А если она не поможет — Анна всегда сумеет сделать хорошую мину при плохой игре. Жизненная энергетика и обаяние помогали певице выходить из самых сложных ситуаций. К примеру, во время концерта на Соборной площади осенью 2009 года акустика была ниже всякой критики, но это не помешало Нетребко петь с таким видом, как будто она выступает на сцене Большого театра или Метрополитен-опера.
Духовные опыты
В последний раз Нетребко пела в БЗК осенью 2007 года, еще до рождения сына. В тот момент певица, обычно исполнявшая музыку XIX века, впервые блеснула в духовном сочинении эпохи барокко. Она выбрала партию в одном из хитов этого стиля — католическом гимне Stabat Mater Перголези, рассказывающем о страданиях Девы Марии во время распятия Христа. Молитва Перголези звучала у Нетребко не возвышенно и бесплотно, как задумывал автор, а поземному сильно и страстно.
Даже если тембр голоса у Нетребко сейчас и не напоминает серебряный колокольчик своей чистотой, как раньше, у нее остается ее артистичность. Даже исполняя в концертах по одной арии из разных опер, певица всегда умела меняться на глазах и превращаться, например, из мистической Русалки в благородную Лючию ди Ламермур из одноименных опер Дворжака и Доницетти, потом в женственную Виолетту из «Травиаты», чувственную Манон из оперы Массне «Манон» и хулиганистую, немного стервозную Адину из «Любовного напитка».
Источник: gzt.ru