Музыкальная конференция Colisium, прошедшая в рамках выставки NAMM Musikmesse Russia, собрала внушительный состав персонажей от музыкальной индустрии. Президент американской компании A&R Worldwide и организатор конференции MUSEXPO СЭТ БИСЛА по сравнению с известными российскими промоутерами был здесь темной лошадкой. Он из тех людей, которые скорее «широко известны в узких кругах», и в его случае это профессионалы по A&R (artist & repertoire) — те, кто занимается поиском талантов и поставляет на мировой музыкальный рынок потенциальных звезд. Даже краткий список имен, к продвижению которых приложили руку и слух консультанты из A&R Worldwide и лично Сэт, заставляет протереть глаза: Muse, Keane, Адель, Кэти Перри, Coldplay, Леди Гага. Недавно первым российским клиентом A&R Worldwide стала группа «Мумий Тролль». С Сэтом Бислой поговорил корреспондент РБК daily МАКС ХАГЕН.
Музыкальная конференция Colisium, прошедшая в рамках выставки NAMM Musikmesse Russia, собрала внушительный состав персонажей от музыкальной индустрии. Президент американской компании A&R Worldwide и организатор конференции MUSEXPO СЭТ БИСЛА по сравнению с известными российскими промоутерами был здесь темной лошадкой. Он из тех людей, которые скорее «широко известны в узких кругах», и в его случае это профессионалы по A&R (artist & repertoire) — те, кто занимается поиском талантов и поставляет на мировой музыкальный рынок потенциальных звезд. Даже краткий список имен, к продвижению которых приложили руку и слух консультанты из A&R Worldwide и лично Сэт, заставляет протереть глаза: Muse, Keane, Адель, Кэти Перри, Coldplay, Леди Гага. Недавно первым российским клиентом A&R Worldwide стала группа «Мумий Тролль». С Сэтом Бислой поговорил корреспондент РБК daily МАКС ХАГЕН.
Музыкальная конференция Colisium, прошедшая в рамках выставки NAMM Musikmesse Russia, собрала внушительный состав персонажей от музыкальной индустрии. Президент американской компании A&R Worldwide и организатор конференции MUSEXPO СЭТ БИСЛА по сравнению с известными российскими промоутерами был здесь темной лошадкой. Он из тех людей, которые скорее «широко известны в узких круг
Про философию
A&R Worldwide
— Как развивалась ваша карьера?
— Все началось с того, что я был радиодиджеем. До этого я просто слушал радио и замечал, что американские радиостанции не ставят в эфир массу выдающихся песен. Независимая музыка, альтернатива, группы вроде The Clash, Siouxie and the Banshees, UB40, Madness — все это оставалось за бортом. Я звонил на местное радио и заказывал все эти группы. Дело закончилось появлением на этой станции моей собственной программы — а мне тогда и двадцати не было. Вскоре мне обеспечили практику на колледж-радио, где я ставил таких же независимых и не подписанных артистов со всего света. И тут стали звонить уже владельцы клубов: «Ребята просят, чтобы у нас играла музыка из твоей программы. Не хочешь у нас подиджеить?» Постепенно все это переросло в клубную промоутерскую деятельность и работу музыкальным журналистом.
В 95-м году я переехал в Лос-Анджелес и начал работать на лейбле Interscope консультантом по A&R — оказалось, что специалисты от музыкальной индустрии здесь читали мои колонки о новой музыке. До поры это все было просто консультациями: я помогал разным артистам, не рассчитывая, в общем-то, ни на что особенное. Но оказывалось, что благодаря моим отзывам их подписывали крупные лейблы. За 15 лет я оброс контактами, ко мне прислушивались и доверяли. Так все и пришло к идее создать собственную компанию — я делаю все то же самое, но на более высоком уровне. Философия A&R Worldwide очень проста: есть отличные музыканты с крутыми песнями — им нужно помочь реализовать их видение музыки и использовать для этого разные платформы.
— Опишите на примере какого-нибудь артиста, как происходит его продвижение через A&R Worldwide.
— К каждому из артистов, как я сказал, прикладываются разные методы. Во многом наша задача — найти способ развить его возможности и «пробить» на рынок. Есть традиционные пути, но мы также пробуем новые идеи. Например, ты начинаешь раскрутку артиста с радио, это позволяет его засветить — но дальше в дело вступает аудитория станции и группы, которая заставляет лейбл, букеров или коммерческий бренд обратить внимание на артиста.
У нас на выставке MUSEXPO выступала новозеландская певица Джин Уигмор, тогда еще не подписанная в Штатах. В аудитории оказался человек, занимавшийся маркетингом нескольких коммерческих брендов, и она ему понравилась. Через несколько недель ему довелось работать над телерекламой магазинов компании Lowe, и он предъявил песню Don’t Stop заказчикам — песня пошла в ролик, за лицензию были заплачены приличные деньги. И это помогло Джин устроить тур по Штатам и заключить контракт с лейблом.
Если говорить о нетрадиционных способах продвижения, то вот вам вполне подходящая иллюстрация. Думаю, что главное правило сегодня — это отсутствие четких правил раскрутки артиста. Можно изобретать что угодно — главное, чтобы твоя песня была замечена.
Про адель
— Вы пытаетесь выискивать новых артистов и устанавливать тренды или опираетесь на то, что уже популярно и что может сработать в коммерческом плане?
— Я не верю в моду, я верю в страсть (игра слов: fashion — passion. — Ред.). Большая часть артистов, с которыми я работаю, почти неизвестны в мире — по крайней мере, в тот момент, когда ко мне попадают их записи. Но им есть что сказать в более широком плане. Например, я встретил Coldplay, когда они имели еще совсем небольшую славу в Англии. Они работали над собой, а их менеджер Дэйв Холмс активно прикладывал усилия по наращиванию аудитории. Множество людей в индустрии в них просто не верили. Нашим с Дэйвом решением было просто закинуть песни на радио: пусть решают поклонники — и людям музыка понравилась.
— Насколько я знаю, ваша компания помогла раскрутить Адель. Как все произошло в ее случае?
— Я впервые услышал имя Адель в 2006-м от Люси Дикинс, которая была ее агентом. Она настоятельно советовала мне обратить на нее внимание, когда я писал материал о новых и неподписанных артистах. Месяцев через семь меня занесло в Лондон, где Джонатан Дикинс, отец Люси и менеджер Адель, включил демо-запись, которая меня просто ошеломила. «Кто это?! Я хочу копию диска, чтобы поставить песню на радио». — «Это Адель, певица, с которой мы работаем. Но у нее нет лейбла». Я все-таки стал крутить Адель в своей программе Passport Approved на лос-анджелесском радио Indie 103.1 — реакция слушателей была отличная, и я уломал Джонатана отправиться в Штаты и пообщаться с лейблами. Одновременно я стал рассылать письма: послушайте девушку! До поры усилия пропадали из-за того, что Адель не выглядела как поп-звезда. В итоге на нее обратило внимание английское шоу Джулса Холланда, и это стало поворотной точкой. К тому моменту она уже была подписана в Англии на XL Records, а здесь довольно скоро лицензию на распространение альбома в мире подобрала Sony.
— Есть мнение, что когда в дело вступают мэйджор-лейблы, творчество заканчивается и начинается чистый бизнес…
— Это индустрия, в основе которой музыка. Хотя все и выходит на бизнес-уровень, но начинается только с хорошей песни. И если ты нацелен на мировой успех, то должен понимать, что его развитие и поддержание стоит денег. От этого никуда уже не деться, к сожалению, мировой рынок за спасибо не работает. К тому же в этом случае ты сам оказываешься чем-то вроде бренда и на поддержание твоего успеха будет работать целая команда в разных странах.
Но имейте в виду, что без музыки этого успеха просто не будет, — она залог всего. Если песни так себе, то, будьте уверены, никакая команда и никакие деньги вас не спасут.
— Можно ли говорить, что в наши дни карьеры артистов оказываются более скоротечными из-за постоянного потока новых имен в Интернете?
— Карьера — это выбор артиста и его команды. Одна из проблем современных артистов — это желание по-быстрому добиться успеха. Но я могу сказать только одно: к успеху срезать путь невозможно, наоборот, это будет прямая дорога к провалу. Нужно иметь терпение, уважать собственный труд и не пересвечивать себя по мелочи. Карьеры артистов зачастую быстро сворачиваются из-за того, что они вываливают сразу слишком много себя, особенно это касается социальных сетей и тому подобных засветок в Интернете, — публика устает.
Про «Мумий Тролль»
— Как вы включились в продвижение группы «Мумий Тролль»?
— Я пересекся с ними во время тура по Соединенным Штатам. Его устраивал Алекс Крылов, русский партнер группы. Но я помог с возможностями в Юго-Восточной Азии и ЮАР. Илья Лагутенко очень убедительно выглядит, он отличный артист, и вокруг него собралась хорошая команда. Думаю, он из тех, кто понимает, что если хочешь глобального успеха, то и мыслить надо глобально. Известность в России — это здорово, но если ты собирался расширять аудиторию, то это произойдет постепенно, в течение какого-то времени, рынок за рынком. Я уже слышал новый альбом — очень круто. Во время его записи я предложил Илье поискать продюсеров и музыкантов для сотрудничества. Выбор пал на Бена Хиллиера, продюсировавшего последний альбом Depeche Mode. И это дало плоды: звук нового альбома более международный, если можно так сказать. В основе, конечно, осталась русская группа, но с таким звуком можно смело работать на мировом рынке.
— Какими чертами должна обладать гипотетическая русская группа, чтобы выйти на большой мировой рынок, и что ей нужно для этого делать?
— Все зависит от музыки. Теоретически можно просчитать звук, более подходящий для аудитории в Германии, Финляндии или Англии. Конечно, это нелегко, и нужно обладать ресурсами для записи такого звука — но это сразу дает тебе больше шансов. Не забывайте и о том, что сейчас можно создавать международную базу поклонников и зарабатывать благодаря интернет-платфомам вроде Kickstarter. А доходы пускать на финансирование концертов или маркетинг.
— Вам часто приходится заворачивать артистов и компании, желающих поработать с A&R Worldwide?
— Постоянно. Я не хочу работать с людьми, у которых нереализуемые ожидания. И мне важно, чтобы у меня самого оставалось уважение к тому, что я делаю. Я не хочу, чтобы моя работа становилась тупым бизнесом типа консультативных услуг за деньги, — это глупость будет какая-то. Кстати, тогда и у моих коллег уровень доверия и уважения к A&R Worldwide упадет. Я всегда избирателен в отношении артистов, мне важно качество.
— На кого нам сейчас стоит обратить внимание?
— Если говорить о тех, кого еще не подписали, то в Англии есть хорошая инди-группа These Reigning Days. На одном из небольших концертов их увидел промоутер фестиваля Jarocin, который еще часто называют «польский Вудсток», и позвал выступить в прайм-тайм на главной сцене. А это сразу означает аудиторию в сотни тысяч, не только на фестивале, но и в Восточной Европе. Еще один интересный артист — Джереми Лупс, он из Южной Африки, играет традиционную музыку, ближе к джазу и блюзу. Думаю, про этих ребят вы еще не раз услышите.
Источник: rbcdaily.ru