
МОСКВА, 2 апр — РИА Новости, Анна Банасюкевич. Спектаклем «Башлачев. Человек поющий» петербургского Большого театра кукол, который пройдет на сцене московского Театра им. Моссовета, закроется «Маска Плюс» — специальная программа «Золотой Маски», сообщили в пресс-службе фестиваля.
МОСКВА, 2 апр — РИА Новости, Анна Банасюкевич. Спектаклем «Башлачев. Человек поющий» петербургского Большого театра кукол, который пройдет на сцене московского Театра им. Моссовета, закроется «Маска Плюс» — специальная программа «Золотой Маски», сообщили в пресс-службе фестиваля.

«Это очень хороший спектакль, в котором замечательно играют молодые. Даже трудно догадаться, что они — кукольники, а не драматические артисты», — рассказала председатель экспертного совета «Золотой маски» по драматическому театру и театру кукол, известный критик Дина Годер.
Главный режиссер Большого театра кукол Руслан Кудашов сделал этот спектакль более года назад вместе с выпускниками своего актерского курса в СПАТИ, образовавшими при театре молодежную студию. Кудашов ставит свои спектакли, используя драму, пластику, пантомиму и куклы, увлекая в свой мир и детей, и взрослых. «Башлачев. Человек поющий» рассчитан на взрослую аудиторию и отчасти напоминает концерт, но в нем — своя крепкая драматически выстроенная структура.
«Спектакль представляет собой цепь баллад, каждая из которых имеет свой внутренний сюжет. Получается цепочка историй, разыгранных каждый раз по-разному, ребята очень точно находят характеры персонажей. Они сами поют, и делают это хорошо, голос Башлачева звучит только в самом конце, актеры вступают с ним в диалог», — рассказала Годер.
Александр Башлачев — культовая фигура для русского рока, для авторов спектакля он важен, прежде всего, как поэт и как человек, пропустивший через себя все больные изгибы русской судьбы. Отдельные сценки и номера, иллюстрирующие песни Башлачева, складываются в целостную картину, которая рисует портрет большого художника с трагической судьбой, ставшего символом целой эпохи и одновременно восшедшего своей поэзией к истокам русской культуры.
«В спектакле нет биографической канвы, но в некоторых песнях, исполняемых актерами коллективно, есть отклик на трагическую судьбу поэта, есть драматический поворот. По сути, это спектакль-концерт с драматическими этюдами, с отличными артистами, которые стремятся выйти за пределы своей профессии актера театра кукол», — пояснила критик.
Руслан Кудашов закончил СПбГАТИ по специальности «актер театра кукол», затем — по специальности «режиссер» (курс Г. Козлова). После окончания академии создал собственный кукольный театр «Потудань» (2000 г.), с 2006 года является главным режиссером Большого театра кукол. Участник и неоднократный призер многочисленных театральных фестивалей, в том числе и «Золотой маски».
«Маска Плюс» началась еще в начале марта, когда на сцене Центра имени Мейерхольда показали английский хореографический спектакль LOL, иронично и грустно повествующий о жизни в виртуальной реальности.
Заметным событием внеконкурсной программы стал спектакль «Король Лир. Пролог» киевского театра «ДАХ» под руководством Владислава Троицкого. В версии Центра современного искусства и при внушительном участии этно-хаос группы «ДахаБраха», трагедия Шекспира обрела эпические, уходящие в народную фольклорную почву, корни. Спектакль, идущий под живое пение, напоминает магический обряд, завораживающий зрителя сильным визуальным рядом. Киевский «Король Лир» напоминает японский театр масок и превращает своих персонажей в странных пугающих марионеток, решающих вопросы любви, смерти и власти.
Другим ярким эпизодом «Маски плюс» стал приезд в Москву спектакля питерского театра «Балтийский дом» «Москва-Петушки». В постановке Андрия Жолдака знаменитая поэма Венедикта Ерофеева приобрела черты мифа. Своего героя, которого в спектакле сыграл знаменитый литовский актер Владас Багдонас, режиссер провел по пугающему экзистенциальному пути, исполненного символики, отсылающей воображение зрителя к легендам севера.
Из москвичей в «Маске плюс» принял участие спектакль «Житейское дело» по рассказу Андрея Платонова. В Центре имени Мейерхольда его поставила молодой режиссер, ученица Сергея Женовача, Анастасия Имамова. Со своими молодыми актерами она рассказала историю времен гражданской войны как вечную притчу о поисках утраченного счастья, цельности, о страхе любви и одиночества.
Всего в рамках «Маски плюс» за месяц показали двенадцать спектаклей из России, Украины, Азербайджана и Армении.
Источник: ria.ru