Недостаток знаний о музыкальном искусстве XX и XXI веков, по мнению специалистов, — одна из серьезных проблем российской музыкальной жизни.
Недостаток знаний о музыкальном искусстве XX и XXI веков, по мнению специалистов, — одна из серьезных проблем российской музыкальной жизни.
Свой вклад в ее решение вносит коллектив Московского ансамбля современной музыки, основанный в 1990 году российским композитором Юрием Каспаровым при непосредственном участии Эдисона Денисова. Одним из направлений деятельности коллектива стал всероссийский абонемент «Современная музыка». В рамках этого проекта московские исполнители при участии композитора из Франции Оскара Страсного выступили в Челябинске.
Двухдневная программа пребывания московских музыкантов на Южном Урале предельно насыщена. Накануне прошел концерт в зале камерной и органной музыки, с мастер-классом для студентов ЧГАКИ выступил французский композитор Оскар Страсной. И вот — новое выступление в стенах академии культуры и искусств.
Открывает концерт пьеса для кларнета — соло в исполнении солиста ансамбля Олега Танцова. Автор музыки — популярный во Франции представитель пост-модерна Паскаль Дюзапен. В репертуаре московского ансамбля — десятки произведений российских и зарубежных авторов, представляющие различные концептуальные направления современной музыки. «Пейзаж, уходящий в бесконечность» Юрия Каспарова написан для скрипки, фортепиано, кларнета и виолончели. Впервые такой нетипичный по классическим меркам состав применил выдающийся французский композитор Оливье Мессиан в своем сочинении, написанном в концлагере в годы Второй мировой войны. Директор коллектива, музыковед (Москва) Виктория Коршунова говорит: «Он написан случайно. Для тех музыкантов, которые были там. Но неожиданно это образовало целое направление в музыке».
Ансамбль современной музыки объединил знаменитых московских солистов-виртуозов, чьи имена известны далеко за пределами страны. Каждого отличает высокий уровень исполнения и блестящее владение современными техниками игры.
В программе концерта — произведения ныне живущих композиторов Франции и России. Есть сюрприз для уральской публики. Одно из сочинений принадлежит челябинскому композитору Татьяне Шкербиной. Пьеса для фортепиано-соло написана, как обязательное произведение для участников всероссийского конкурса пианистов и сделана автором в двух вариантах. Право выбрать версию Татьяна Шкербина предоставляет самому исполнителю. «Конечно, интерпретации всех исполнителей отличаются друг от друга. Но исполнение Моны Хабы мне очень понравилось: удивительно тонкий музыкант. Пьеса рассчитана на игру обертонов, и она удивительно тонко дослушала эту игру», — считает композитор, педагог ЧГАКИ Татьяна Шкербина.
Лауреат международных конкурсов, пианистка Мона Хаба — одна из активных участниц Центра современной музыки московской консерватории. Опыт исполнения пост-модернисткой музыки и общение с современными авторами позволили ей обогатить свой пианистический арсенал. «Рояль XXI века и новые приемы звукоизвлечения на примере музыки современных композиторов», — так звучит тема мастер-класса с участием Моны Хабы для студентов челябинской академии. Мона Хаба, солистка Ансамбля современной музыки (Москва), отмечает: «Развивается музыка, и развивается исполнительское искусство. Этому арсеналу тоже надо учиться. Как мы учимся играть на клавишах, так надо учиться играть и внутри инструмента».
Свою главную задачу московские исполнители видят в продвижении современной музыки отечественных и зарубежных композиторов в российских регионах. С этой целью музыканты и отправились в гастрольный тур по городам Урала, Сибири и Поволжья. Отправной точкой маршрута, который продлится до конца года, стал Челябинск.
Источник: vesti.ru