Вернуть забытые имена
Австралийская русскоязычная газета «Единение» публикует письмо кинорежиссера Светланы Старостиной, в котором автор просит откликнуться тех, кто был знаком с ее матерью, Евгенией Петровной Колобовой, родившейся в городе Маньчжурия вблизи границы с Россией.
Вернуть забытые имена
Австралийская русскоязычная газета «Единение» публикует письмо кинорежиссера Светланы Старостиной, в котором автор просит откликнуться тех, кто был знаком с ее матерью, Евгенией Петровной Колобовой, родившейся в городе Маньчжурия вблизи границы с Россией.
Светлана Старостина — член Союза кинематографистов России и Союза журналистов России, лауреат российских и международных кинофестивалей, член Российской национальной киноакадемии «Ника», президент Фонда имени Ивана Мозжухина, сообщает издание. Вот о чем она пишет в своем письме:
«Моя мама, Евгения Петровна Колобова, родилась за два часа до 1937 года. Родилась на земле, которая для тысяч русских навсегда осталась Родиной — в Маньчжурии. Время и место рождения определило судьбу: разъехавшись в разные части света, ее друзья и одноклассники никогда больше не смогли собраться вместе.
Сегодня уже нет на свете мамы и ее родителей, моих бабушки и дедушки. Но во мне живет их память — не только генетическая, но и реальная: они мне многое успели рассказать. Эта память не ушла вместе с ними, не исчезает с годами. Наоборот, она становится ярче, не дает покоя».
Как киновед, кинорежиссер, сценарист и продюсер документального кино Светлана Старостина своими фильмами старается возвращать в жизнь имена великих, но забытых сегодня людей (приз за один из ее фильмов так и звучит — «За возвращение забытых имен»).
Последние годы режиссер, по ее словам, собирает материал для фильма о рассеянном в пространстве и времени поколении: о тех, кто родился, вырос, получил образование в городе Маньчжурия, об этой особой нации, со своей культурой и системой ценностей, с тем, что они, маньчжурские русские, пронесли через всю жизнь.
В письме Светлана сообщает, что у нее сохранились записи ее деда, дневник матери, который та вела в последние годы жизни в Китае; воспоминания Евгении Петровны, которые она начала писать в последние месяцы своей жизни, а также другие документы и фотографии.
Светлане Старостиной удалось разыскать нескольких друзей и одноклассников ее мамы, живущих в России. Зная от Евгении Петровны, что многие из них уехали в Австралию и живут здесь в настоящее время, она очень надеется найти кого-то из них.
Издание публикует фотографию, на которой запечатлены выпускники советской средней школы г. Маньчжурии 1954 года. Снимок предоставлен Светланой Старостиной в надежде, что кто-то, возможно, узнает на ней себя или своих друзей.
«В юношеском дневнике мамы сохранились записи, сделанные ее друзьями. Многие — без подписи или подписанные неразборчиво. Но есть и разборчивые. Вот они: Вениамин Чугуевский, Любовь Былкова, Татьяна Малышева, Ирина Никифорова, Никита Новиков, Г. Безрядова, М. Шумская, Г. Мигунова, К. Козлова, О. Сараева, А. Игуменов, Т. Золотухина, В. Гиришок, В. Новиков, Л. И Е. Викуловы, Н. Литвинцева. Быть может, кто-то из них читает сейчас мое письмо», — пишет режиссер.
«Я обращаюсь к вам, сохранившим в своем сердце память о том времени. К тем, кто помнит своих друзей, мою маму. Отзовитесь, если вы меня услышали!
Всю жизнь мама мечтала хоть ненадолго вернуться в родные места. Тогда еще не было возможности просто так, без приглашения, поехать за границу. Но я точно знаю: как только ее душа освободилась от тела, она помчалась туда, на маньчжурскую улицу, где стояли их дома, на сопки, которые были видны с улицы.
Нам не вернуть ушедшее. Не оживить людей. Но искусство кино, соединив старые документы с живыми воспоминаниями очевидцев, способно восстановить прошлое, всмотреться в него, чтоб навсегда сохранить для будущего», — пишет в опубликованном австралийской газетой «Единение» письме российский кинорежиссер Светлана Старостина.
Русский вечер в Пюпленже
12 августа в рамках проходящего в этом женевском квартале фестиваля прозвучит русская музыка в исполнении русских музыкантов, пишет швейцарская «Наша газета.ch».
Несколько недель назад издание уже рассказывало о «симпатичном музыкальном фестивале», проходящем с 21 июля по 19 августа в коммуне Puplinge, вошедшей в состав Женевы по Туринскому соглашению 16 марта 1816.
«Местечко это ничем пока не примечательно, разве что одним из отделений Женевской консерватории да небольшой католической церковью. Но кто знает, может, вдохновитель фестиваля, швейцарский пианист Франсуа-Ксавье Пуаза, считающий себя представителем русской фортепианной школы, поскольку педагогами его были и есть Алексей Головин (в Женеве) и Евгений Королев (в Гамбурге), добьется такого успеха, что о Пюпленже заговорят во всем мире, как о Гштааде или Вербье», — пишет газета.
Хорошее знание русской музыки и любовь к ней чувствуются во всей фестивальной программе, а один из фестивальных вечеров так и называется — «Русский вечер», сообщает «Наша газета.ch».
Не часто можно услышать за пределами России «Неоконченную сонату для кларнета и фортепиано» Михаила Ивановича Глинки, отмечает издание и поясняет, что этим удовольствием гости фестиваля будут обязаны присутствию среди его участников Кирилла Рыбакова — одного из немногих кларнетистов-солистов, признанного знатока старинного репертуара и современной музыки.
Кирилл Рыбаков — круглый отличник, сообщает газета. С отличием окончив Московскую среднюю специальную музыкальную школу им. Гнесиных (класс И. П. Мозговенко), Кирилл получил затем целых три высших образования: в 1998 году с золотой медалью окончил Парижскую консерваторию (класс профессора М. Арриньон, Р. Вьей); затем, также с отличием, — аспирантуру Московской консерватории (класс В. А. Соколова, Е. А. Петрова, 2001) и Фрайбургскую государственную академию музыки (профессор Й. Видман, Германия, 2003).
Кирилл завоевал I премию на Московском конкурсе кларнетистов (1993), Гран-при «Бюффет» на Международном конкурсе кларнетистов и фаготистов в Харькове (Украина, 1995). Стал лауреатом конкурса камерной музыки в Баден-Вюрттемберге (Германия, 2001, 2002) и программы международного фонда «Новые имена» (1993 — 1995). Стипендиат Министерства культуры РФ (1994-1995), стипендиат правительства Франции (1995,1996). Обладатель немецкой стипендии DAAD (2000-2001).
Несмотря на очень молодой возраст — он родился в 1984 году, — Кирилл уже девять лет преподает в Московской консерватории, сейчас он доцент, ведет класс кларнета. Во втором отделении концерта в его исполнении прозвучат также «Три пьесы» Стравинского для кларнета соло, сообщает издание.
Партнерами Кирилл Рыбакова в этот вечер будут еще два «наших» музыканта: пианист Степан Симонян и скрипач Владимир Анохин, пишет газета. Степан — лауреат международных фортепианных конкурсов им. Хосе Итурби в Лос-Анджелесе, США, им. Джоанны Ходжес в Палм Спрингс, США, им. Элизы Майер в Гамбурге, Ереванского международного конкурса пианистов в Армении. Зимой 2006 года состоялся его дебют сольной программой в знаменитом Нью-Йоркском Карнеги-Холле.
Рано открылось и призвание Владимира Анохина, отмечает издание: начав заниматься скрипкой в 4 года, в 11 он уже дал своей первый концерт с Симфоническим оркестром Самары, откуда он родом. Лауреат нескольких международных конкурсов, Владимир выступал в качестве солиста с Филармоническим оркестром Санкт-Петербурга, Государственным симфоническим оркестром Литвы, Филармоническим оркестром Бангкока и принимал участие в турне в Израиле, Турции и ряде азиатских и европейских стран.
Владимир Анохин выступает не только как солист, но и как первая скрипка в квартете «Scardanelli», основанном в Гамбурге и уже игравшем во многих городах Германии, Франции, Испании и Скандинавии.
Втроем музыканты исполнят Сюиту из «Истории солдата» Игоря Стравинского. В концерте также прозвучат «Воспоминание о дорогом месте» Чайковского, Соната №2 ре мажор Прокофьева и Итальянская сюита из балета «Пульчинелла» Стравинского, сообщает швейцарская «Наша газета.ch».
«Сорок Нуриевых» 10 лет спустя
12 августа в Будапеште на Спортивной арене им. Ласло Папп состоится концерт Украинского государственного народного ансамбля танца имени Павла Вирского. Турне по Венгрии, посвященное 75-летию создания ансамбля, представит яркие хореографические композиции: «Запорожцы», «На кукурузном поле», «Куклы», «Рукодельницы», «Гопак» и другие, информирует венгерская газета «Российский курьер».
Основание коллектива состоялось еще в июне 1937 года. Организатором, талантливым постановщиком и бессменным руководителем ансамбля до 1975 года был народный артист СССР Павел Вирский, родившийся и выросший в Одессе, что, возможно и повлияло на его самобытность и неординарность, пишет издание.
Виртуозный танцор и профессиональный хореограф-постановщик в балет пришел не в 6 лет, как все дети, а после 18. Но уже в студенческие годы он стал думать о собственном подходе: оживить академический танец народным и осмыслить его театральным действом.
В жизни хореограф был непритязательным и простым, а в работе — чрезвычайно строгим. На репетициях сам работал до седьмого пота, рассказывает газета. Когда у танцоров что-то не получалось, он сам исполнял сложные пируэты. Каждый жест, движение у него имели смысл. Хореограф считал, что артист должен понимать суть номера, а не только виртуозно танцевать, нести культуру танца, а не «плясать».
В ансамбле и сегодня работают те, кто начинал с Павлом Павловичем. Они с теплом вспоминают, как интересно проходили репетиции. Сейчас некоторые бывшие танцоры занимаются педагогической деятельностью в школе и студии, работают репетиторами в ансамбле.
Павел Павлович был очень принципиальным, всегда имел свое личное мнение, творческое видение, рассказывает издание. Его танцы известны не только на Украине, но и во всем мире. Он встречался со многими выдающимися личностями. Фидель Кастро, Мао Цзэдун, Хо Ши Мин, Элвис Пресли, Сальвадор Дали, Игорь Стравинский с восторгом и изумлением наблюдали за мастерством украинских танцоров.
В танцах Павла Павловича все артисты танцуют не только ногами, но и корпусом. Каждое движение — очень выразительное, театральное. Реформатор украинского танца, Павел Павлович Вирский имел классическое хореографическое образование. Он ставил балеты в театрах Одессы, Харькова, Днепропетровска, Киева.
Именно Вирский впервые объединил классический танец с фольклорным, результатом чего стал синтез высокой хореографической культуры с совсем другой пластикой, а в танцах появился характер: каждый номер словно мини-представление.
С 1980 года ансамбль возглавил народный артист Украины Мирослав Вантух, не только отличный руководитель, но и талантливый постановщик. Каждый год репертуар ансамбля развивается. Сохраняя украинскую культуру, танцы ставят в ключе сегодняшнего дня, отмечает газета.
Во времена становления независимости на Украине коллектив пережил черную полосу. Два полных состава ансамбля разъехались по миру в поисках лучшей участи. Это более 200 артистов. Сейчас ситуация понемногу выравнивается. Ансамбль много и успешно гастролирует.
В 2004 году, после гастролей в Америке, вышла статья в газете «Нью-Йорк таймс», в которой известная журналистка Анна Кисельгоф написала о мужском составе коллектива: «В ансамбле Вирского танцует сорок Нуриевых». Французские газеты писали: «Это нашествие украинских казаков сводит парижан с ума».
Источник: rus.ruvr.ru