Это очень тихая группа. Почти незаметная. То есть буквально покуда новая русская музыка последние пять лет кипела и бурлила, рождала своих звезд, отщепенцев, бунтарей и ниспровергателей, двое из Ростова, составляющие группу Ritmika, спокойно ловили свой негромкий кайф. Наверное, и название-то это стоит в общем ряду с перспективной молодежью только потому, что музыкой Ritmika были (и, надо думать, есть) очарованы их земляки из Motorama и по мере сил и возможностей рассказывали о них всем интересующимся. Константин Хорчев и Петр Каплин только формально принадлежат к этой самой новой волне на деле сами они годятся иным коллегам-конкурентам чуть ли не в отцы, начинали еще глубоко в 90-х, да и музыка их могла быть записана как в 2013-м, так и в 2003-м, и даже в 78-м. Любовь к аналоговому звуку, равно непритязательная и привязчивая городская романтика, успокоительные мелодии, немного робкие мужские голоса, звучащие в унисон, все в песнях Ritmika свидетельствует об умеренности, о какой-то гармоничной размеренной жизни, не требующей больших амбиций и громких прорывов. Типическая, как кажется, история для творческой карьеры Хорчева и Каплина (хотя слово карьера тут вряд ли стоит употреблять без кавычек): три года назад я организовал им выступление в клубе Ikra; на него пришло 30 человек; это был один из самых прекрасных концертов, к которым мне довелось иметь отношение.
Это очень тихая группа. Почти незаметная. То есть буквально покуда новая русская музыка последние пять лет кипела и бурлила, рождала своих звезд, отщепенцев, бунтарей и ниспровергателей, двое из Ростова, составляющие группу Ritmika, спокойно ловили свой негромкий кайф. Наверное, и название-то это стоит в общем ряду с перспективной молодежью только потому, что музыкой Ritmika были (и, надо думать, есть) очарованы их земляки из Motorama и по мере сил и возможностей рассказывали о них всем интересующимся. Константин Хорчев и Петр Каплин только формально принадлежат к этой самой новой волне на деле сами они годятся иным коллегам-конкурентам чуть ли не в отцы, начинали еще глубоко в 90-х, да и музыка их могла быть записана как в 2013-м, так и в 2003-м, и даже в 78-м. Любовь к аналоговому звуку, равно непритязательная и привязчивая городская романтика, успокоительные мелодии, немного робкие мужские голоса, звучащие в унисон, все в песнях Ritmika свидетельствует об умеренности, о какой-то гармоничной размеренной жизни, не требующей больших амбиций и громких прорывов. Типическая, как кажется, история для творческой карьеры Хорчева и Каплина (хотя слово карьера тут вряд ли стоит употреблять без кавычек): три года назад я организовал им выступление в клубе Ikra; на него пришло 30 человек; это был один из самых прекрасных концертов, к которым мне довелось иметь отношение.
Это очень тихая группа. Почти незаметная. То есть буквально покуда новая русская музыка последние пять лет кипела и бурлила, рождала своих звезд, отщепенцев, бунтарей и ниспровергателей, двое из Ростова, составляющие группу Ritmika, спокойно ловили свой негромкий кайф. Наверное, и название-то это стоит в общем ряду с перспективной молодежью только потому, что музыкой Ritmika были (и, надо думать, есть) очарованы их земляки из Motorama и по мере сил и возможностей рассказывали о них всем интересующимся. Константин Хорчев и Петр Каплин только формально принадлежат к этой самой новой волне на деле сами они годятся иным коллегам-конкурентам чуть ли не в отцы, начинали еще глубоко в 90-х, да и музыка их могла быть записана как в 2013-м, так и в 2003-м, и даже в 78-м. Любовь к аналоговому звуку, равно непритязательная и привязчивая городская романтика, успокоительные мелодии,
Впрочем, такое положение вещей вполне соответствует самой музыке Ritmika, ее смыслу, ее интонации. Capital Culture, конечно, многим отличается от первого альбома группы Eucalyptus это более подвижные песни, некоторые, кажется, строятся прежде всего на ритме, здесь при желании можно расслышать даже своего рода отдохновенный белый фанк, но по большому счету он о том же, о чем эта группа была всегда. Capital Culture это такой урбанистический лирический дневник, ряд наблюдений за реальностью, в которой видны только милые сердцу обыденные мелочи и сценки и из которой как будто напрочь исключена гнетущая глобальность. И это, надо сказать, очень полезная иногда в жизни точка зрения не говоря уже о том, что у Ritmika есть свое, очень узнаваемое мелодическое мышление, пастельное, апрельское какое-то, свой мягкий грув, свой теплокровный звук. Проще всего, наверное, было бы определить стилистику, в которой пишут и поют Ritmika, заголовком давней песни группы, извините, Несчастный случай простые радости земли.
Премьера: Ritmika Capital Cultureml {
overflow-x:hidden;
}
#afh {
z-index:1000;
}
. b-picnic-tro,
. b-picnic-tlu,
. b-picnic-bl,
. b-picnic-br {
background:none
}
//. b-picnic-tru {
// background:url (http://s.afisha.ru/dsn/nrktk/nrktk-mans_bg.gif) 50% 350px no-repeat fixed;
//}
. b-picnic-content {
background: #fff;
min-height:410px;
margin-bottom:32px;
}
. g-visible {
display:block!important;
}
. m-align-center {
text-align:center;
}
. m-default-font,
p. m-default-font {
font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;
}
. b-ya-adv-place,
. b-beg-adv-place {
background: #fff;
}
//. b-nrktk-title {
// height:190px;
// text-indent: -999em;
// background: #fff url (http://s.afisha.ru/dsn/nrktk/nrktk-title.jpg) 0 0 no-repeat;
//}
. b-nrktk-player-col {
float:left;
width:384px;
}
. b-nrktk-player {
display:block;
width:384px; height:400px;
margin:0; padding:0;
overflow:hidden;
}
. b-nrktk-download {
padding:25px 0 25px 78px;
background: #333 url (http://s.afisha.ru/dsn/nrktk/nrktk-dl.gif) 13px 15px no-repeat;
border-top: #4a4a4a 1px solid;
font:11px/15px Arial, Helvetica, sans-serif; color: #888;
}
. b-nrktk-download h3 {
margin-bottom:4px;
font-size:13px; font-weight:normal;color: #ababab;
}
. b-nrktk-download a:link,
. b-nrktk-download a:active,
. b-nrktk-download a:visited {
color: #fff;
text-decoration:underline;
}
. b-nrktk-download a:hover {
color: #fff;
text-decoration:none;
}
Ritmika Capital Culture
Скачать альбом (архив, 79 мб)
Петр Каплин
гитарист Ritmika и автор текстов группы
Понятно, что у этого альбома есть некое винтажное настроение. Для нас он по звуку ассоциируется с ушедшей эпохой 60-е, 70-е, какие-то образы, связанные с нашим детством, которое прошло в эти годы, причем образы интернациональные: и западные, и наши, советские. Собственно, ведь у популярных тогда в Союзе и странах Варшавского договора групп Червоных гитар, Пламени, Самоцветов, каких-то польских и немецких эстрадных ансамблей, был как раз абсолютно интернациональный стандарт звучания. Пока в 80-х это все не убили, аранжировки у нас с точки зрения мышления были ничуть не хуже, чем на Западе. Вот существовали в Англии The Troggs или The Rolling Stones и наши делали на том же уровне. А вот в 80-х в какой-то момент очень заметен перелом: звук советской музыки становится совершенно другим, каким-то домашним, что ли.
Тексты это в основном лирические молодежные вещи про любовь, про то, как приятно иметь какие-то приятные вещи и мелочи, про то, что наполняет нас оптимизмом и повседневной радостью. Мы же много ездили по разным городам, частично работали над альбомом в Москве, ну и вот ты сидишь в какой-нибудь кофейне, вглядываешься в лица людей, смотришь, как они одеваются, ловишь окружающие запахи… Все эти впечатления и выражены в текстах. Они очень простые. Для нас потребительская культура это именно что источник позитивных впечатлений. Когда люди ездят отдыхать в хорошие места, в этом нет ничего плохого. Когда человек позитивный и благоухающий, когда у него есть деньги на карточке, когда он планирует что-то сделать в своей жизни, в этом нет ничего плохого. Вообще, есть такой закон, проверенный жизненным опытом: если у твоего ближнего все хорошо, вокруг него тоже жизнь становится лучше. Capital Culture это собрание непосредственных позитивных впечатлений: какие-то безобидные любовные ссоры, встречи, расставания, то, что случается каждый день с молодыми людьми и составляет смысл их жизни. Да и нашей жизни. Другое дело, что, конечно, потребительская машина навязывает нам некие мечты, и иной раз полезно от нее скрыться и стать самим собой. Быть, а не казаться. Про это мы тоже поем, но и про это давно уже все в литературе объяснили.
Когда мы работали над этим альбомом, мы задали себе вопрос: а что такое песня? Это же совершенно базовый жанр, прозрачная, открытая штука. Сейчас многие группы применяют такой вокально-инструментальный подход, придумывают много куплетов, мелодических построений, пишут песни, которым нужен аккомпанемент. А нам стало интересно сыграть такие песни, которым аккомпанемент не нужен. И мы подумали, что этот традиционный, простой подход можно выразить ритмически. Всякие статические гармонические формы самовыражения, когда музыка тянется, в ней много всяких наслоений и подкладок, и на этом фоне рисуется одна и та же абстрактная мелодия, в данный момент нам просто это показалось не очень интересным. Все-таки чем живее музыка, чем приятнее слушать.
Есть такой закон, проверенный жизненным опытом: если у твоего ближнего все хорошо, вокруг него тоже жизнь становится лучше
Откуда взялся автотюн? Ну на фоне такого рокового звука нам показалось забавным поиграть с таким эстрадным эффектом. Это просто такая фишка. Конечно, ее давно уже используют… А, используют? Ну если так, то и ладно.
Я слышал такое мнение, в печати проходило: дескать, можно кого-то обвинить, что они не поют по-русски, потому что у них кругозор недостаточный, и с русским словом они не в ладах. Ох… Ну можно, наверное, так и про нас сказать. Но в нашем случае английский язык просто более музыкален для этого конкретного звука. Если переводить эти песни и пытаться их делать по-русски, будет совершенно другое настроение и музыка другая. Вот группа Ifwe в этом смысле мне очень нравится они нашли идеальное сочетание русского языка и новой музыки. Можно, конечно, так попробовать. Но пока не хочется.
Конечно, мы чувствуем возрастную дистанцию, разница есть. Но я вот что заметил интересное в современных западных группах. Допустим, Washed Out или Toro Y Moi достаточно молодые артисты, им всем по 25-26 лет. Но какой удивительный кругозор, какая подготовленность! Мне кажется, это результат образования они наверняка учились в американских колледжах искусств. Чез Бундик из Toro Y Moi, несмотря на возраст, по звуку делает абсолютно традиционную музыку там и Марвин Гей сразу вспоминается, и Джеймс Браун, и какие-то андеграундные фанковые решения он применяет… Как может молодой человек все это знать?! Ответ один: у них там очень сильные традиции. А у нас они были в 70-х годах у Градского, у Песняров. Традиции мировой рок-музыки в лучшем смысле, тех времен, когда ее еще не купили, образно говоря, когда она еще не перестала в контексте искусства находиться. В Америке все это сохранилось, у них есть доступ к корням, и свою музыку они делают легко, весело, непринужденно и без лишней идеологии.
Я не могу делать современную музыку. Не получается. Опыт не позволяет
Когда ты сам находишься в этом материале старом, тебя невольно туда уносит. Я не могу делать современную музыку. Не получается. Опыт не позволяет. Я и слушаю этнику в основном, африканский блюз 60-х годов, тайваньские какие-то проекты ты уносишься куда-то очень далеко и к современной музыке интерес просто теряешь. Я в начале 2000-х был в Москве, и мне посчастливилось там работать с Гариком Осиповым. Так вот я помню, как он говорил про какой-то итальянский фильм старый: мол, раньше и вещи были другие они устойчиво стояли на поверхностях, все было тяжелое, крепкое и конкретное. Вот так и в музыке. Вот это тяжелое, крепкое, конкретное и в то же время прозрачное мы и хотели передать в звуке. И это все можно повторить. Это легко. В нашей музыке нет ничего, что было бы непонятно. Все ясно. Хоть здесь, хоть за рубежом.
Советское ретро: выбор Ritmika
По просьбе Афиши Петр Каплин и Константин Хорчев выбрали свои любимые песни из тех, что звучали в СССР
1. Рашид Бейбутов Любимые глаза Восточный колорит и нежное, эмоциональное звучание скрипичного оркестра заставляет задуматься о том, что такое песня изначально и какой она должна быть.
2. Червоны Гитары Не задирай носа Альтернатива британским бит-группам никакой разницы нет.
3. Riccardo Del Turco Cosa Hai Messo Nel Caffe Воскресное утро очень приятно встречать с этой песней.
4. Акварели Лайди Давно забытые впечатления из раннего детства, когда все были какие-то другие и все было по-другому.
5. Синяя Птица Ты мне не снишься Богатая аранжировка, красивейшая мелодия, светлая музыка, незабываемая группа.
6. Самоцветы Снежинка Это фейерверк звука, а не просто песня. Крепкое ансамблевое исполнение с психоделической окраской.
7. Карел Готт Леди Карнавал Любимая песня наших мам. Мы вынуждены были ее слушать и любить.
8. Северин Краевский Не успокоимся Какой же певучий и мягкий польский язык! Грустная, но при этом выразительная песня, которая пронимает до самых косточек.
9. Юрий Антонов и Аракс Не забывай Бесконечно красивая мелодия. Песня, которую любишь уже 30 лет.
10. Валерий Леонтьев Полет на дельтаплане Сложно назвать эту песню советской. Яркое и образное исполнение настраивает на какие-то другие ассоциации.
Источник: afisha.ru