Множество молодых людей не очень хорошо понимают, почему их родители так восхищаются авторской бардовской песне.Множество молодых людей не очень хорошо понимают, почему их родители так восхищаются авторской бардовской песне. Почему же они так ее любят и стремятся на концерт какого-нибудь барда. Чтобы понять эти вещи, понять, почему же авторская песня живет очень долго, необходимо побывать на концерте какого-нибудь барда. И тогда ты поймешь, почему же она живет до сих пор. Сколько бы стилей ни сменилось, сколько бы времени не прошло, бардовская песня жива до сих пор и время ей не важно.
Только на концерте, а не из приемника, можно прочувствовать, насколько эта песня дружелюбна абсолютно ко всем и ее хорошее отношение и понимание. Только на концерте можно узнать о тех нитях, которые протягиваются между исполнителем и слушателем и, какое взаимное доверие возникает при ее исполнении.
Исполнитель, играя свою песню, оказывает большое внимание и взаимное доверие слушателю своих песен. Он доверяет свои сильные переживания, тревоги мысли и так далее. Человек, пришедший на концерт, становится участником песни на равных правах с исполнителем.
При прослушивании бардовской песни не возникает желания потанцевать. Человек, слушая правдивые и душевные песни барда, обычно не вскакивает и не размахивает руками. Но это и совсем не нужное дело. Авторская песня наделена своим функционалом. Бард со сцены хочет, чтобы люди по сопереживали, иронически посмотрели на нынешнюю жизнь и полюбили все живое. Именно эти функции единства барда-исполнителя и аудитории, пришедшей на концерт, дает возможность жить авторской песне в веках и на протяжении долгих лет.
Многие авторы-исполнители слушали песни с самого раннего детства. Они, находясь в раннем возрасте, чувственную музыку, которую исполняли такие знаменитые певцы как Александр Вертинский, Изабелла Юрьева, Клавдия Шульженко, Леонид Утесов, Марк Бернес.