
Аста Бржезицкая принадлежала к числу тех художников, которые в ХХ веке поддерживали славу знаменитого в России и даже за рубежом кузнецовского фарфора. Так называли продукцию, выпускаемую Дулевским заводом в Подмосковье.
Это предприятие основал в 1832 году промышленник Терентий Кузнецов, оснастив его новейшими по тому времени технологиями. Завод был поставщиком императорского двора, выпускал высокохудожественный фарфор для аристократов, но так же и продукцию для широких слоев населения.
Аста Бржезицкая принадлежала к числу тех художников, которые в ХХ веке поддерживали славу знаменитого в России и даже за рубежом кузнецовского фарфора. Так называли продукцию, выпускаемую Дулевским заводом в Подмосковье.
Это предприятие основал в 1832 году промышленник Терентий Кузнецов, оснастив его новейшими по тому времени технологиями. Завод был поставщиком императорского двора, выпускал высокохудожественный фарфор для аристократов, но так же и продукцию для широких слоев населения.

Фотолента: Фарфоровый мир Асты Бржезицкой
В советский период, когда на Дулевский завод пришло новое поколение художников, в том числе и Аста Бржезицкая, которая еще студенткой московского художественного института попала в Дулево на практику, эстетика и тематика фарфора уже изменились в соответствии с требованиями времени.
«Одной из первых работ Бржезицкой, когда она в 30-е годы была принята на завод художником, стала серия „Республики СССР“», — рассказала в интервью «Голосу России» куратор выставка Ольга Логинова:
«Подробные скульптуры девушек в национальных одеждах с атрибутами хозяйства данной республики были характерны для того времени. Искусство было призвано отражать процветание всех народов советской страны. Фарфор, как и все изобразительное искусство, тогда выполнял социальный заказ на оптимизм.
В работах Асты Бржезицкой сквозь официальный парадный стиль тем не менее проступают черты индивидуального почерка молодой художницы — пластичность фигур, естественность жестикуляции, внимание к миниатюрным деталям. Например, фигура девушки-казашки подается в характерном танцевальном движении, роспись тактичная, без излишней яркости».
Любопытна история создания фарфоровой статуэтки основателя Москвы князя Юрия Долгорукого. Это был государственный заказ к 800-летию столицы, которое с пышностью отмечалось в 1947 году. Аста Бржезицкая провела настоящие исторические изыскания, работая над образом. Она хотела основываться на летописях, описывающих внешность князя так: «росту был малого, телом щупл, глаза малые, близко посаженные, нос кривой, борода редкая…»
Но госкомиссия категорически рекомендовала молодому мастеру забыть эти исторические подробности. «И тогда Аста создала обобщенную могучую фигуру древнерусского воина, которая была принята на выставку, — рассказала Ольга Логинова.
— Фарфоровая империя Асты Бржезицкой
«Ее работы с многокрасочной росписью шли вразрез с идеями минимализма и лаконичности, которые стали господствующими в декоративно-прикладном искусстве в 1960-е годы, — отметила куратор выставки. — Но уже в 1970-е и дальше именно усиление декоративности и разнообразия форм сделали их желанными экспонатами на выставках различного уровня. Аста Бржезицкая стала участником более сотни выставок в России и за рубежом».
Например, в 1992 году ее работы экспонировались в Национальном музее дизайна в Нью-Йорке. А сейчас хранятся в фондах такого прославленного музея, как петербургский Эрмитаж.
В зрелые годы Аста Бржезицкая нашла свою тему в области музыки, театра, литературы. В ее «пантеоне» — а сама она называла его забавно: «фарфоровым народцем» — есть персонажи Дюма, Доде, Марка Твена. И конечно, русских классиков.
Есть и целая галерея выдающихся актеров и режиссеров, с которыми она дружила. Многие запечатлены в сценических образах и с неподражаемым юмором. Так, популярный советский актер Андрей Миронов — в роли главного героя знаменитой комедии Николая Гоголя «Ревизор». Мошенник Хлестаков, упоенный своим враньем, «парит» над обманутыми чиновниками, а те сидят с открытыми ртами.
Композиция «Моцарт» 1978 года представляет собой утонченную стилизацию фарфора XVIII века. «Скульптор работала полгода, композиция долго не получалась, а „виной“ тому была фигура Моцарта, — рассказала Ольга Логинова. — И вот после долгих поисков был найден осторожный жест: великий композитор коснулся пальцами клавиш. И сразу же старинный клавесин и горящие свечи стали органичной частью композиции. Кстати, для точности воспроизведения Аста Бржезицкая рассматривала клавесины в музеях».
Источник: rus.ruvr.ru